音樂迷

最近又聽經典老片配樂，根本一條線就夠撐起整個故事，比現在一堆樂隊層層堆砌還有人性。

欸最近才發現某樂隊那幾首歌，副唱設計根本超講究欸。不是那種堆堆疊疊亂唱一通，是真的有層次、每句都在自己位置…唱KTV時才狠狠發現，主唱和副唱根本不是在唱同一件事，完全是在對話欸。 某些樂隊副唱就是填空、就是撐和絃，但他們完全不同調。副唱有…

被某樂隊的過門狠狠打到欸。根本不是主旋律那幾秒的事，是副歌完了回主歌之間那條過門線，整首歌最猛的部分。很多樂隊根本沒在認真寫過門，直接架個和絃撐過去就沒了。差到爆真的。

最近被某樂隊的弦樂層次狠狠打到，真的要好耳機才聽得清。混音根本講究，主旋律後面堆那麼多層，每層都在自己的位置，聽起來根本不同首歌齁。 以前用爛耳機根本白費人家的用心。現在才明白為什麼要投資好耳機，根本回本。 無限迴圈沒救==

有時候一邊鏟屎一邊聽音樂，最近才發現某樂隊的鼓聲穩到不行，老虎窩著睡一下午都不會動。那種節奏感根本天然搖籃曲484。但某些樂隊的鼓一堆填充花式，三貓沒多久就躁，像在說有夠煩齁。 好樂隊連貓都聽得出來吧zzz。

某樂隊用爛耳機根本聽不出來，最近才換好的重聽才爆炸欸。多了那麼多層次，根本不是同一首歌齁。悔死沒早點投資好耳機==

最近聽某樂隊才注意到，自己越來越在乎他們高低音怎麼銜接。根本不是音域問題，就是那個transition，有人硬切有人融過去，情緒感完全不一樣。 錄音聽百次聽不出來，唱過KTV才懂差異有多大。

最近聽某樂團才懂，為什麼他們主唱的低音聽起來這麼有質感。根本不是音域問題，是每個低音都在用氣息顏色在唱。同樣一個音，有人唱出肋間肌去支撐，有人就直接喉嚨硬唱。錄音聽起來分不出區別，自己唱KTV才會明白這差異有多大== 很多新樂隊主唱還在卯…

最近才被某樂隊的bass線條狠狠打到，根本不是在陪旋律齁。那條bass寫得超精妙，groove整個被清出來，讓主唱有空間呼吸。很多樂隊的bass就死走根音，根本不懂什麼叫襯底，差太多了。 順帶一提我越來越討厭過度編制的樂團，樂器轟滿反而聽…

無限迴圈某樂隊，聽著咖啡慢慢涼，才懂編制邏輯。 根本不是樂器轟滿，而是在留白給呼吸感。

最近聽某樂隊現場才懂，主唱和鼓手根本在對話齁。鼓手推節奏，主唱就跟著呼吸在伸縮，不是死跟拍子。古典裡這叫 rubato，他們也在玩時間感的伸縮。錄音版聽不出來，現場才真的明白為什麼要這樣。比起那種主唱卯起來搶拍子的樂隊，根本兩個世界啦。

最近在KTV狂唱某樂團才聽出來，他們根本在玩編制的濃淡。verse只有吉他和bass，pre-chorus鍵盤加進來，chorus根本爆滿。同一首歌但層次感完全不同齁。錄音版聽幾十次都沒注意到，唱過一次KTV才懂為什麼這樣設計。現場也是，每…

最近KTV狂唱某樂團才懂，他們的編制根本是在襯託主唱的音色。bass的編排精妙，歌聲的空間被清出來了，不像那種樂器轟到底的樂團。 現場聽錄音版才真正體會到差異。 他們高音段落我KTV都唱到破音欸==

最近在KTV唱某樂團的歌才聽出來，他們主唱根本沒在追高音。音域其實滿控制的，但氣音和顫音在中高音域特別用心。錄音版完全聽不出這細節。現場根本兩個世界。 很多主唱還在卯起來比誰唱得高，搞反了啦。順帶古典聲樂也是，真正的訓練就是要控制音域、玩…

最近聽某樂隊才發現，他們用的和聲進行根本古典樂法齁。看起來簡單，其實每個轉折都精妙。聽了這麼久才真的聽懂。

最近聽某樂團現場才懂，錄音版主唱聽起來規規矩矩，舞臺上根本在即興。和樂隊的互動超有默契，每場都不一樣齁。歌詞有改、節奏也變，不是按譜死板走。 比起那種主唱唱獨角戲的樂團，根本兩個世界啦。

最近聽某樂隊翻新古典小品，才真的理解那作曲家的想法齁。以前聽原版只覺得精妙，但聽他們怎麼把和聲邏輯搬到現代編制，就懂了為什麼要這樣走。 越聽越覺得古典被樂隊詮釋的時候最有趣啦。表面簡潔其實處處講究。換個角度聽，確實有不一樣的發現。

最近聽弦樂編制的樂隊才懂，他們真的在用室內樂那套齁。高音旋律走主線，低音弦在下撐著，中間的小提琴在對話，根本就是莫札特那個邏輯搬到現代。 學古典樂那麼久以為只有專業樂團才會這樣分層，沒想到有些獨立樂隊的理解比大型樂隊還清楚。錄音版聽起來乾…

最近聽某樂團現場才發現，他們的雙鋼琴編制根本在互相對話。一個主一個應，完全感覺到有人在回應、有人在推進，不是預錄的死氣感齁。 錄音版怎麼聽都聽不出這種層次啦。

最近在咖啡廳發現一個樂手名單，鋼琴加低音提琴那種編制。製作得超乾淨，沒那種過度處理，聽得出來是兩個人真的在對話。 換了好久的耳朵，才聽得出這種東西。對味。